Gustav Mahler Sinfonía No. 7 fue escrito en año 1904 y año 1905, con repetidas revisiones de la puntuación. Aunque la sinfonía se describe a menudo como en clave de mi menor, su esquema tonal es más complicado. La sinfonía Movimiento 1: Langsam (Adagio) - Allegro risoluto, ma non troppo pasa de Si menor (introducción) a Mi menor. El trabajo termina con Movimiento 5: Rondo-Finale en Do mayor.

Esta sinfonía concluye el trío de sinfonías instrumentales 'medias' de Mahlers (núm. 5, núm. 6 y núm. 7).

In año 1904 Gustav Mahler tuvo éxito internacional como director y se hizo conocido como compositor. Su segunda hija, Anna Justine Mahler (Gucki) (1904-1988), nació en junio y durante sus habituales vacaciones de verano lejos de Viena en su retiro junto al lago en Maiernigg, en su 1901-1907 Casa Gustav Mahler Maiernigg - Villa Mahler No. 31 (Casa de composición), esbozó los dos ´Movimientos de Nachtmusik´ para la Sinfonía No. 7:

Luego trabajó intensamente en la Sinfonía n. ° 7 el verano siguiente (año 1905), afirmando que se necesitan solo cuatro semanas para completar el primer, tercer y quinto movimiento.

La partitura completa estaba fechada el 15-08-1905, y la orquestación se terminó en 1906. Mahler dejó a un lado la Sinfonía n. ° 7 para hacer pequeños cambios en la orquestación de Sinfonía No. 6, mientras ensayaba para su estreno en 05-1906.

En los tres años que transcurrieron entre la finalización de la puntuación (año 1905) y el estreno de la sinfónica (año 1908) Mahler fue testigo de cambios dramáticos en su vida y obra: en 1907 tuvo que renunciar a su dirección de la Ópera Estatal de Viena, su primera hija Maria Anna Mahler (Putzi) (1902-1907) murió y se enteró de que padecía una enfermedad cardíaca incurable.

Los musicólogos suponen que esta es la razón por la que el optimismo y la alegría de la sinfonía se vieron atenuados posteriormente por las pequeñas pero significativas revisiones que Mahler hizo en los años (año 1907 y año 1908) antes de su estreno.

La Sinfonía n. ° 7 tuvo su estreno el 19-09-1908 en Praga con la Filarmónica Checa, en el festival con motivo del Jubileo de Diamante de Franz Josef I, Emperador (1830-1916). Ver: 1908 Concierto Praga 19-09-1908 - Sinfonía n. ° 7 (Estreno).

arquitectura

La estructura de cinco movimientos parece adoptar una forma simétrica en forma de arco:

Pero hay un significado muy diferente para los movimientos individuales. El Schezo tiene un peso insuficiente para un movimiento central, y hay una completa falta de conexión entre los dos movimientos externos en un sentido semántico. El mismo Mahler contrastó Movimiento 5: Rondo-Finale con Movimiento 1: Langsam (Adagio) - Allegro risoluto, ma non troppo y Movimiento 4: Nachtmusik. Andante amoroso.

Estructura de dos partes

  1. Comenzando con la situación más oscura, iluminando gradualmente hasta Nachtmusik II. En dos partes:
    1. Primer movimiento - Nachtmusik I,
    2. Scherzo - Nachtmusik II.
  2. 'Música diurna', como la llamó Gustav Mahler, con un final triunfal.

Estructura de tres partes

en 1906 Richard Specht (1870-1932) divide la sinfonía en tres partes:

  1. El primer movimiento desafiante y pesado, luchando en trágicas batallas,
  2. El interludio con los tres movimientos intermedios,
  3. Último movimiento.

Anochecer hasta el amanecer

La estructura armónica y estilística de la pieza puede verse como una representación del viaje desde el atardecer hasta el amanecer. La pieza evoluciona desde comienzos inciertos y vacilantes hasta un final inequívoco en Do mayor, con sus ecos de Richard Wagner (1813-1883)Die Meistersinger von Nürnberg.

Este viaje de la noche al día procede a través de un extraordinario Scherzo, Movimiento 3: Scherzo. Schattenhaft, marcado schattenhaft (oscuro), que puede haber sido lo que provocó Arnold Schoenberg (1874-1951) convertirse en un campeón particular del trabajo. La abundancia de temas basados ​​en el intervalo de una cuarta tiene paralelos con la Primera Sinfonía de Cámara.

Heiter (brillante)

Llama la atención que el propio Mahler utilice repetidamente la palabra alemana 'heiter' (brillante o alegre). Habla de "contenido brillante y humorístico" (diciembre de 1907) y un "personaje predominantemente alegre" (principios de 1908). Aquellos que tengan problemas con esta caracterización deben recordar la definición de Mahler de la "alegría de un mundo superior", como la especificó el compositor para los tres primeros movimientos de la Sinfonía n. ° 4, "que tiene algo sobrenatural y desgarrador".

Esto también permite una comprensión de la escena con un trompetista de Praga, como relata Mahler en una carta a Alma fechada el 10-09-1908: 'Un trompetista abatido le dijo a Bodanovich: (una referencia lúdica a Arthur Bodanzky (1877-1939)) 'Simplemente no veo qué tiene de hermoso tocar notas altas apagadas hasta C sostenido en los compases'. La observación recordó instantáneamente al alma humana, que también es incapaz de comprender su propia miseria, su lucha atormentada pero silenciosa con lo sublime, su incapacidad para comprender el propósito último o visualizar cómo tales gritos se unen para formar una gran cuerda en lo universal. sinfonía.' Esta anécdota supuestamente jocosa revela mucho sobre la comprensión empática de Mahler del destino humano, el mundo y la sinfonía.

Movimientos

Movimiento 1: Langsam (Adagio) - Allegro risoluto, ma non troppo.

Movimiento 2: Nachtmusik. Allegro moderato. (Nachtmusik I)

Movimiento 3: Scherzo. Schattenhaft.

Movimiento 4: Nachtmusik. Andante amoroso. (Nachtmusik II)

Movimiento 5: Rondo-Finale.

Duración

La duración de la sinfonía ronda los 80 minutos. Hay una grabación excepcionalmente extensa de Otto Klemperer de 100 minutos, así como una grabación de Hermann Scherchen con la Orquesta Sinfónica de Toronto de 68 minutos. A la Sinfonía a veces se la denomina Canción de la noche (en alemán: Lied der Nacht), aunque este título no era el propio Mahler y él lo desaprobaba.

recepción

Mahler dirigió el estreno en Praga en 1908. Unas semanas más tarde lo dirigió en Munich y Holanda. Tanto el público como los artistas del estreno estaban confundidos por el trabajo. Permaneció durante un tiempo como una de las obras menos apreciadas de Mahler, a menudo acusada de incoherencia. Más recientemente, los directores han experimentado con una variedad de interpretaciones de la obra, especialmente el tempo del final, y la obra ha emocionado a más audiencias en todo el mundo y desde entonces se ha vuelto más popular.

Score Symphony No. 7 de Editores de música Bote & BockBerlín

Si ha encontrado algún error, por favor, avísenos seleccionando ese texto y presionando Ctrl + Enter.

Informe de errores ortográficos

El siguiente texto será enviado a nuestros editores: