Sinfonía de Historia No. 10

Compuesto

  • 16-02-1908 New York: Mahler es testigo del funeral de un bombero desde su apartamento del piso 11 en Nueva York. Un solo golpe fuerte de tambor, amortiguado cuando llega a los oídos de Mahler, le deja tal impresión que 2 años después lo escribirá en Sinfonía No. 10
  • año 1911 (inconcluso).

Actuaciones de Gustav Mahler

  • Ninguna.

versiones

Ernst Krenek (1900-1991)

  • Después de la muerte de Mahler, no hubo un intento inmediato de completar la sinfonía, o hacerla en un estado en el que pudiera ejecutarse, aunque figuras como Paul Stefan (1879-1943) describió la alta calidad del trabajo tal como estaba redactado. Arnold Schoenberg (1874-1951) expresó la famosa opinión de que nadie podría escribir una Décima Sinfonía sin estar cerca del más allá (ver Maldición de la novena); y un informe equivocado condujo Richard Specht (1870-1932) para sugerir que Mahler quería quemar el manuscrito después de su muerte. Por tanto, sólo en la década de 1920 Alma Mahler (1879-1964) preguntó el compositor Ernst Krenek (1900-1991) hacer una copia fiel del borrador orquestal de Mahler para un festival de interpretaciones de obras de Mahler, y aproximadamente al mismo tiempo algunos de los manuscritos fueron publicados por la compañía de Paul Zsolnay (1895-1961) facsímil (1924). El facsímil puso de manifiesto que el estrés del último año de Mahler no había afectado negativamente a la composición y que el borrador contenía pasajes de gran belleza. Sin embargo, gran parte del manuscrito era demasiado difícil de leer y aparentemente demasiado caótico para que la continuidad ininterrumpida de la música fuera claramente evidente. Estrenada en 1924 por Franz Schalk (1863-1931) en Vienna.

Willem Mengelberg (1871-1951)/Cornelis Dopper (1870-1939)

  • En 1923, Alma también había enviado una copia de la partitura a Willem Mengelberg (1871-1951) en Amsterdam con la adición de que dos partes (obviamente, el Adagio y el Purgatorio) eran "absolutamente ejecutables". Brevemente después de que Schalk interpretó la partitura de Krenek (con sus propias adiciones) el 12-10-1924, Alma envió lo que se cree que es Franz Schalk (1863-1931)partitura a Mengelberg, quien posteriormente preparó su propia edición con la ayuda de su Cornelis Dopper (1870-1939). Esta versión utiliza una orquesta más grande y realiza cambios significativos en las marcas dinámicas y tempi. Se estrenó el 27-11-1924, en el Amsterdam Concertgebouw, y posteriormente se tocó en varias ocasiones bajo la batuta de Mengelberg. Las actuaciones de la Concertgebouw Orchestra en Amsterdam el 27-11-1924 y 30-11-1924, en Arnhem el 01-12-1924, La Haya el 06-12-1924 y Rotterdam el 20-12-1924, siguieron al estreno mundial de las dos partes completas de la Sinfonía nº 10: Adagio y el Purgatorio, de Gustav Mahler. Alma Mahler, junto con Ernst Krenek y Alban Berg, había concluido que esas dos partes estaban completas para el rendimiento. Quería que Mengelberg dirigiera el estreno mundial, pero al final tuvo lugar en Viena el 12-10-1924, por la Filarmónica de Viena bajo Franz Schalk. Los conciertos de estreno holandés se prepararon cuidadosamente en una colaboración entre Willem Mengelberg (1871-1951) y Cornelis Dopper. Dopper fue compositor y director asistente de la Orquesta Concertgebouw. Su tarea consistía en preparar (nuevas) obras con la orquesta para que Mengelberg solo necesitara ejecutar el toque final.Con los dos movimientos de la Sinfonía n. ° 10, esto fue un poco diferente debido a la libertad que Alma Mahler había otorgado a Mengelberg para alterar las cosas. La partitura de Mengelberg demuestra que se aprovechó de esta libertad. Mengelberg tenía una copia de la partitura y los materiales de interpretación que utilizó Franz Schalk, hechos para él y para las partes. Esta partitura original se conserva en el Archivo Mengelberg de La Haya (Nederlands Muziek Instituut, Mengelberg realizando partituras n. ° 442). Las partes se encuentran en la biblioteca orquestal de la Royal Concertgebouw Orchestra. Las alteraciones de Mengelberg fueron más allá de duplicar o fortalecer ciertas partes. Aquí y allá en el tercer movimiento, Purgatorio, Mengelberg "compuso" partes extra. Además, en ambos movimientos notó rudimentarios aumentos instrumentales que luego fueron elaborados en detalle por Dopper y agregados a la partitura, por ejemplo, para la percusión.
  • En 1924, Krenek hizo una copia fiel del primer movimiento (Adagio) y del tercer movimiento (Purgatorio), y podría haber hecho una copia fiel del segundo movimiento, pero como el borrador de Mahler del Scherzo era mucho más irregular, evidentemente, esto era menos factible. Alban Berg (1885-1935) fue alistado para corregir el trabajo, pero las correcciones sugeridas nunca fueron incorporadas, mientras que al mismo tiempo se introdujeron algunos cambios no autorizados, posiblemente por uno de los directores de las dos primeras actuaciones, Franz Schalk (1863-1931) y Alexander von Zemlinsky (1871-1942). Se supone que Krenek renunció a los cambios en su versión, que se publicó posteriormente. Las interpretaciones de la versión de Krenek-chalk / Zemlinsky han tenido un éxito moderado, pero el tercer movimiento no es generalmente convincente cuando se saca de contexto entre el segundo y el cuarto movimientos: es posible que algunos de los directores que se han negado a realizar el Décimo, el más famoso Bruno Walter (1876-1962) y Leonard Bernstein (1918-1990), se opuso a una representación tan fragmentada.
  • En 2019, la editorial Schott en Mainz publicó una edición de partitura de la versión Mengelberg (1924). El musicólogo Marinus Degenkamp produjo esta nueva partitura basada en la partitura de Mengelberg y el antiguo material de interpretación. El musicólogo Rudolph Stephan señaló (en 1986) que Mengelberg en realidad hizo su propia transcripción de la obra, que también corrigió aspectos que no se encontraban en la partitura del director de Schalk. Mengelberg debe haber tomado sus correcciones del facsímil que fue publicado por Zsolnay justo antes del estreno mundial en Viena por la Filarmónica de Venna bajo Franz Schalk.
  • Pronto se advirtió que una versión interpretativa de solo dos movimientos no daba a los oyentes una idea clara de toda la sinfonía, y mucho menos constituía una declaración artística completa, por lo que en la década de 1940 el entusiasta estadounidense de Mahler Jack Diether trató de alentar a varios compositores notables a realizar la obra. Figuras como Shostakovich, Schoenberg y Britten (todos los cuales habían sido considerablemente influenciados por las obras de Mahler), se negaron y, en cambio, la tarea fue asumida por musicólogos: los primeros intentos de realizar la obra completa fueron realizados en Estados Unidos por Clinton Carpenter. (completado en 1949, posteriormente revisado en 1966), en Alemania por Hans Wollschläger (1954-1962, retirado), y en Inglaterra por Joe Wheeler (1953-1965) y Deryck Cooke (1919-1976).

Versiones de Deryck Cooke

  • Las diversas realizaciones producidas por Deryck Cooke (1919-1976) se han convertido, desde mediados de la década de 1960, en la base de la mayoría de interpretaciones y grabaciones.
  • Una primera versión, aún incompleta, de Cooke (1959-1960) surgió de una actuación y una conferencia asociada para la transmisión de radio en el Tercer Programa de la BBC, que marca el centenario del nacimiento de Mahler. Esto fue transmitido el 19 de diciembre de 1960, con la Orquesta Filarmónica dirigida por Berthold Goldschmidt, quien también ayudó con la orquestación de la edición de Cooke. En su primera actuación, la realización de Cooke del movimiento final resultó ser una revelación para los oyentes, y Cooke resolvió completar la orquestación y elaboración de los movimientos de Scherzo, que requerían mucho más trabajo compositivo del que tenía tiempo.
  • Alma Mahler, que en un momento se había tomado en serio las opiniones de Bruno Walter y exigió un veto sobre las actuaciones posteriores de la versión interpretativa de Cooke, en realidad cambió de opinión al ver la partitura revisada de Cooke y escuchar la grabación. Ella le escribió a Cooke una carta en inglés, con matasellos de Nueva York, 08-05-1963, que Cooke incluye en las páginas del prefacio de la partitura:

Estimado Sr. Cooke,

El Sr. Harold Byrns me visitó aquí en Nueva York. Hoy me leyó sus excelentes artículos sobre la Décima Sinfonía de Mahler y [me mostró] su igualmente autorizada partitura. Luego expresé mi deseo de finalmente escuchar la cinta de la BBC de Londres. Esta actuación me conmovió tanto que inmediatamente le pedí al Sr. Byrns que tocara la obra por segunda vez. Entonces me di cuenta de que había llegado el momento en que debía reconsiderar mi decisión anterior de no permitir la realización de este trabajo. Ahora he decidido de una vez por todas darte pleno permiso para seguir adelante con actuaciones en cualquier parte del mundo. Adjunto [una] copia de mi carta de fecha par a [la] BBC.

Sinceramente vuestro,

Alma Maria Mahler

  • La versión revisada y completa de Cooke, dirigida por Goldschmidt, se estrenó en los Proms el 13 de agosto de 1964 y se grabó poco después. Después de la muerte de Alma en diciembre de 1964, su hija Anna le permitió a Cooke acceder al conjunto completo de bocetos manuscritos, muchos de los cuales no se habían publicado cuatro décadas antes. A la luz de estos, Cooke hizo una versión interpretativa revisada en asociación con los compositores británicos Colin y David Matthews entre 1966 y 1972, y luego su versión final antes de su muerte en 1976. El lanzamiento de estas páginas también impulsó a la Sociedad Internacional Gustav Mahler en Viena para publicar otra colección más completa de los manuscritos de Mahler en facsímil (Ricke, 1967). Esta edición revisada de la primera partitura completa de Cooke se publicó en 1976, poco antes de la muerte de Cooke. Una nueva revisión, con cambios en su mayoría menores hechos por los tres colaboradores sobrevivientes, apareció impresa en 1989.
  • Las ediciones interpretativas de Cooke de la Décima Sinfonía se pueden resumir de la siguiente manera:
  • Cooke 0: 1960, inédito, interpretación de la BBC, realizaciones completas de los movimientos 1º, 3º y 5º más realizaciones parciales de los movimientos 2º y 4º; presentado como parte de una conferencia-demostración.
  • Cooke I: Primera versión completa de interpretación, 1960-1964, inédita. Estrenada el 13-08-1964 por Berthold Goldschmidt. Base de las grabaciones de Eugene Ormandy (1965/1966) y Jean Martinon (1966).
  • Cooke II: Segunda versión escénica, 1966-1972, apareció impresa en 1976. Estrenada el 15-10-1972 por Wyn Morris. Base para todas las grabaciones de 1972 a 1992.
  • Cooke III: forma ligeramente revisada de la partitura de 1976, impresa en 1989.

Duración (Cooke):

Clinton carpintero

  • Clinton Carpenter (1921-2005) comenzó a trabajar en su edición mucho antes que Cooke, y llamó a su partitura una "finalización" en lugar de una "versión interpretativa". Aunque terminó su versión en 1949 (revisando la obra en 1966), tuvo que esperar hasta 1983 para una actuación. Carpenter no se limitó a revisar la producción sinfónica de Mahler para guiarlo en su esfuerzo, sino que fue tan lejos como para incluir citas reales de cada sinfonía de Mahler en su edición. Se ha expresado la opinión de que gran parte de este proceso de recomposición da la impresión de que Carpenter ha escrito efectivamente su propia sinfonía utilizando la de Mahler como base.

Joseph Wheeler

  • La finalización de Joseph Wheeler data de 1953 a 1965 y, al igual que Cooke, también refinó sus ideas varias veces, por lo que la versión final de 1965 fue en realidad la cuarta iteración; el compositor estadounidense Remo Mazzetti Jr. considera que la cuarta versión de Wheeler es la más cercana al estilo orquestal tardío de Mahler. Las intervenciones de Wheeler están en el extremo opuesto del espectro a las de Carpenter, y él es menos intervencionista incluso que Cooke: solo hace adiciones a la partitura donde el rendimiento es imposible de otra manera. El efecto es más escaso que en otras terminaciones, aunque Wheeler aumenta la parte de latón en mayor medida que Cooke.

Remo Mazzetti

  • En los últimos años se han intentado varias realizaciones adicionales de la sinfonía: Remo Mazzetti inicialmente hizo su versión de 1989 a partir de la insatisfacción con las ediciones existentes de Cooke, Carpenter y Wheeler, aunque el impulso de preparar una interpretación de la versión de Wheeler en 1997 lo llevó a retractarse de su vista anterior. De su propia versión revisada, comentó: "Realmente creo que hice las cosas bien esta vez". Desde entonces, se han producido dos terminaciones más, por el director Rudolf Barshai (2000), y un esfuerzo conjunto de Nicola Samale y Giuseppe Mazzucca (2001). Todos se han realizado y grabado. La versión de Samale y Mazzucca fue lanzada comercialmente en 2008 en Octavia Records, a través de Exton de Japón, con Martin Sieghart dirigiendo la Orquesta Filarmónica de Arnhem.
  • Otra nueva versión, del director israelí-estadounidense Yoel Gamzou, se estrenó en Berlín en septiembre de 2010. Su autor dirigió la Orquesta Internacional Mahler.

Versión de cámara

  • Una 'recreación' de la orquesta de cámara de la compositora italiana Michelle Castelleti estrenada en noviembre de 2012 en Canterbury, Reino Unido, por la Orquesta de Cámara de Canterbury bajo la dirección de Castelleti.

Transcripción de piano

  • El compositor británico Ronald Stevenson realizó una transcripción para piano del primer movimiento (en la edición UMP anterior a Cooke 1950); a esto, el pianista inglés Christopher White agregó transcripciones en solitario de los otros movimientos en 2010. Esta versión compuesta (cuyos últimos cuatro movimientos no siguen la edición de Cooke en todos los puntos) ha sido grabado con White como solista.

Grabaciones históricas

  1. La versión original e incompleta de Cooke fue grabada por primera vez por la BBC como se señaló anteriormente; la primera versión completa (denominada Cooke I) también fue estrenada por Goldschmidt, esta vez con la London Symphony Orchestra en 1964; la primera grabación comercial apareció en 1966 (fecha de grabación: 1965), dirigida por Eugene Ormandy con la Orquesta de Filadelfia. Se han realizado varias grabaciones notables del Cooke revisado (versión II): la primera, realizada por Wyn Morris en 1972, ha sido reeditada recientemente. La grabación de Simon Rattle en 1980 con la Orquesta Sinfónica de Bournemouth le dio al expercusionista la oportunidad de hacer algunas revisiones puntuales, destacando más notablemente el tambor militar en el quinto movimiento, que se toca lo más alto posible sin amortiguarse ni amortiguarse.
  2. Otras grabaciones notables incluyen las de: Kurt Sanderling - Orquesta Sinfónica de Berlín - 1979; Cooke II - empleando revisiones / alteraciones del propio Sanderling y Berthold Goldschmidt; Riccardo Chailly (1953) - Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín - 1986; Cooke II; Eliahu Inbal - Orquesta Sinfónica de la Radio de Frankfurt - 1993; Cooke II y Rattle de nuevo, esta vez con la Filarmónica de Berlín, 1999; Cooke III, nuevamente con alteraciones de Rattle. La segunda versión de Deryck Cooke también fue grabada por James Levine y la Orquesta de Filadelfia. El movimiento Adagio de esta grabación fue originalmente grabado y lanzado en 1976, como la cuarta cara de un conjunto de 2 LP que contiene una interpretación completa de la 5ª sinfonía, grabada ese mismo año. Los movimientos restantes de Cooke II se grabaron en 1980. La misma interpretación del Adagio de 1976 se incorporó con la grabación de 1980 del resto en un conjunto de 2 LP diferente, sin diferencias aparentes en la calidad del sonido.
  3. Algunos conductores, en particular Leonard Bernstein (1918-1990), Pierre Boulez, Michael Tilson Thomas, Rafael Kubelík, Claudio Abbado (1933-2014) y Gennady Rozhdestvensky han optado por realizar y grabar solo el Adagio, ya que lo interpretan como el único movimiento realizado por el propio Mahler. Otros mahlerianos destacados, como Georg Solti, omiten el Décimo de su repertorio por completo.
  4. En 2011, para conmemorar el centenario de la muerte de Mahler, Testament Records lanzó un conjunto de 3 CD con la conferencia de Cooke en la BBC, la interpretación en el estudio de 1960 de la versión incompleta y el estreno mundial de 1964 realizado por Goldschmidt. El lanzamiento recibió un premio Gramophone en la categoría 'Histórico'.

Grabaciones de la sinfonía completa:

  1. 1960: Berthold Goldschmidt, Orquesta Filarmónica, Primera versión incompleta de Cooke de 1960
  2. 1964: Berthold Goldschmidt, Orquesta Sinfónica de Londres, Cooke I 1964 Estreno mundial
  3. 1966: Eugene Ormandy, Orquesta de Filadelfia, Cooke I
  4. 1966: Jean Martinon, Orquesta Sinfónica de Chicago, Cooke I
  5. 1972: Wyn Morris, Nueva Orquesta Filarmónica, Cooke II
  6. 1979: Kurt Sanderling, Berliner Sinfonie-Orchestre, Cooke II

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