Johan Sebastián Bach (1685-1750).
- Profesión: Compositor.
- Residencias: Weimar, Leipzig.
- Relación con Mahler: influencia. Ver Influencia de Johan Sebastian Bach.
- Correspondencia con Mahler: No.
- Nacido: 31-03-1685 Eisenach, Alemania.
- Fallecimiento: 28-07-1750 Leipzig, Alemania. 65 años.
- Enterrado: Iglesia de Santo Tomás, Leipzig, Alemania.
Johann Sebastian Bach fue un compositor y músico alemán del período barroco. Enriqueció los estilos alemanes establecidos a través de su habilidad en el contrapunto, la organización armónica y motivadora, y la adaptación de ritmos, formas y texturas del extranjero, particularmente de Italia y Francia. Las composiciones de Bach incluyen los Conciertos de Brandenburgo, las Variaciones Goldberg, la Misa en si menor, dos Pasiones y más de 300 cantatas sagradas de las cuales 190 sobreviven. Su música es venerada por su dominio técnico, belleza artística y profundidad intelectual.
Bach nació en Eisenach, Saxe-Eisenach, en una gran familia musical. Su padre, Johann Ambrosius Bach, era el director de los músicos del pueblo y todos sus tíos eran músicos profesionales. Su padre probablemente le enseñó a tocar el violín y el clavicémbalo, y su hermano, Johann Christoph Bach, le enseñó el clavicordio y lo expuso a mucha música contemporánea. Al parecer, por iniciativa propia, Bach asistió a la escuela St. Michael en Lüneburg durante dos años. Después de graduarse, ocupó varios puestos musicales en toda Alemania: se desempeñó como maestro de capilla (director de música) de Leopold, príncipe de Anhalt-Köthen, cantor de la Thomasschule en Leipzig y compositor de la corte real de Augustus III. La salud y la visión de Bach se deterioraron en 1749.
En 1749; el 2 de junio, Heinrich von Brühl escribió a uno de los burgomaestres de Leipzig para solicitar que su director musical, Johann Gottlob Harrer, ocupara los puestos de Thomaskantor y Director de músicas “tras el eventual… fallecimiento del Sr. Bach”. Bach se volvió cada vez más ciego, por lo que el cirujano oftalmológico británico John Taylor operó a Bach mientras visitaba Leipzig en marzo o abril de 1750.
El 28 de julio de 1750, Bach murió a la edad de 65 años. Un periódico contemporáneo informó de "las lamentables consecuencias de la operación ocular fallida" como la causa de la muerte. Los historiadores modernos especulan que la causa de la muerte fue un accidente cerebrovascular complicado por neumonía. Su hijo Carl Philipp Emanuel y su alumno Johann Friedrich Agricola escribieron un obituario de Bach. En 1754, fue publicado por Lorenz Christoph Mizler en el periódico musical Musikalische Bibliothek. Se puede decir que este obituario sigue siendo "el documento de fuente inicial más rico y más confiable" sobre Bach.
La propiedad de Bach incluía cinco clavecines, dos laúd-clavecín, tres violines, tres violas, dos violonchelos, una viola da gamba, un laúd y una espineta, y 52 "libros sagrados", incluidos libros de Martín Lutero y Josefo. Originalmente fue enterrado en el antiguo cementerio de San Juan en Leipzig. Su tumba permaneció sin marcar durante casi 150 años. En 1894, sus restos fueron localizados y trasladados a una bóveda en la Iglesia de San Juan. Este edificio fue destruido por los bombardeos aliados durante la Segunda Guerra Mundial, por lo que en 1950 los restos de Bach fueron llevados a su tumba actual en la Iglesia de St. Thomas. Investigaciones posteriores han puesto en duda si los restos de la tumba son en realidad los de Bach.
Las habilidades de Bach como organista fueron respetadas en toda Europa durante su vida, aunque no fue ampliamente reconocido como un gran compositor hasta el resurgimiento del interés y las interpretaciones de su música en la primera mitad del siglo XIX.
Tesis de RJ Bijma (Universidad de Utrecht, 2017)
El estudio está dedicado a Johann Sebastian Bach y sus músicos en las dos iglesias principales de Leipzig, y a la pregunta de hasta qué punto las opiniones actuales en musicología con respecto a la práctica históricamente informada son realmente correctas. El núcleo del primer coro dominical de Bach en Leipzig estaba formado por los ocho mejores cantantes del Thomasschule. Las partes de soprano y alto de las cantatas y pasiones eran cantadas por escolares (niños mayores que usaban falsete), pero las partes de bajo y tenor principalmente por estudiantes y alumnos privados.
Los instrumentistas eran músicos de la ciudad y sus Gesellen, estudiantes universitarios y escolares. Solo las partes de violín, viola, violonchelo y, a veces, las partes de fagot, traverso y flauta dulce fueron interpretadas por varios músicos. Los músicos de la ciudad aparentemente tenían su parte en general. Pero en el grupo de bajo continuo, incluso tres músicos (en su mayoría alumnos) actuaban a veces usando solo una parte juntos. No hay indicios de que Bach haya hecho cantar a ripienistas desde las partes de los concertistas; Bach no tenía suficientes músicos buenos para utilizar habitualmente ripienistas vocales.
El interior de ambas iglesias hoy en día difiere del tiempo de Bach; tenían formas, interiores y acústica similares, con un tiempo de reverberación más corto. Bach dirigió desde el clavicémbalo en Schülerchor, con los demás instrumentos de continuo a su alrededor. Los cantantes estaban parados en atriles junto a la balaustrada. El otro instrumentista estaba de pie en las galerías laterales de alto nivel en la Thomaskirche, y en un hueco abovedado en la Nikolaikirche, en la que la iglesia tenía más de ocho cantantes durante la interpretación de la Música, era prácticamente imposible.
Los grandes clavecines en ambas iglesias solían ser tocados por el propio Bach a partir de las partituras y, en años posteriores, por un estudiante. El bajo figurado probablemente casi siempre se realizó con órgano y clavecín al mismo tiempo en todos los movimientos de las cantatas y pasiones. En el acompañamiento de órgano, un Gedackt 8 ′ serviría en pequeñas actuaciones; cuando intervinieron fuerzas mayores, se añadió un 8 ′ principal adicional.
La parte del bajo en sí a menudo se tocaba con al menos 8 'y 16' paradas. Los grandes violones utilizados por Bach en Leipzig aún permanecen. Originalmente eran con toda probabilidad violones G, tocados en un tono de 8 '. Su sonido debe haber sido más amplio en las regiones más bajas que el del violonchelo. Casi siempre, Bach hacía tocar dos violonchelos en todos los movimientos y, si era posible, un violón y un fagot también.
Por lo general, Bach hizo que estos músicos interpretaran todos los movimientos, incluidos los recitativos y arias que debían interpretarse en piano, por lo que el fagot nunca sonaba sin el violonchelo y el violón. Bach rara vez escribía partes de viola en su música de iglesia. Si el violista se unía al continuo, era solo cuando al instrumento se le había asignado una parte obligada de todos modos. En Leipzig, Bach rara vez usaba el laúd, que tenía de once a catorce cursos. No hay indicios de que Bach haya usado alguna vez un calichón o un teorbe en su música de iglesia de Leipzig.
