Otto Klemperer (1885-1973).

  • Profesión: Conductor.
  • Residencias: Frankfurt, Berlín, Los Ángeles, Budapest, Londres.
  • Relación con Mahler: Amigo.
  • Correspondencia con Mahler:
  • Nacido: 14-05-1885 Breslau / Wroclaw, Polonia.
  • Fallecimiento: 06 de junio de 07 en Zurich, Suiza. 1973 años.
  • Enterrado: cementerio judío, Oberer Friesberg, Zurich, Suiza.

Otto Klemperer fue un director de orquesta y compositor alemán. Es ampliamente considerado como uno de los principales directores de orquesta del siglo XX. Otto Klemperer nació en Breslau, provincia de Silesia, luego en Alemania (ahora Wroc? Aw, Polonia), como hijo de Nathan Klemperer, natural de Praga, Bohemia (actual República Checa). Klemperer estudió música primero en el Conservatorio Hoch de Frankfurt y más tarde en el Conservatorio Stern de Berlín con James Kwast y Hans Pfitzner. Siguió a Kwast a tres instituciones y le atribuyó toda la base de su desarrollo musical.

Gustav Mahler

En 1905 conoció a Gustav Mahler mientras dirigía los metales fuera del escenario en una interpretación de la Sinfonía n. ° 2 de Mahler, Resurrección. También hizo una reducción para piano de la segunda sinfonía. Los dos hombres se hicieron amigos y Klemperer se convirtió en director de la Ópera Alemana de Praga en 1907 por recomendación de Mahler. Mahler escribió un breve testimonio, recomendando a Klemperer, en una pequeña tarjeta que Klemperer guardó por el resto de su vida. Más tarde, en 1910, Klemperer ayudó a Mahler en el estreno de su Sinfonía n. ° 8, Sinfonía de los mil.

1910

Klemperer pasó a ocupar varios puestos en Hamburgo (1910-1912); en Bremen (1912-1913); la Ópera de Estrasburgo (1914-1917); la Ópera de Colonia (1917-1924); y la Ópera de Wiesbaden (1924-1927). De 1927 a 1931 fue director de la Ópera Kroll de Berlín. En esta publicación, mejoró su reputación como un campeón de la nueva música, interpretando una serie de obras nuevas, entre ellas From the House of the Dead de Janá? Ek, Erwartung de Schoenberg, Oedipus rex de Stravinsky y Cardillac de Hindemith. El 22 de marzo de 1920 su esposa la soprano Johanna Geisler dio a luz a su hijo, el actor estadounidense Werner Klemperer.

En 1933, una vez que el Partido Nazi llegó al poder, Klemperer, que era judío, abandonó Alemania y se trasladó a Estados Unidos. Klemperer se había convertido previamente al catolicismo, pero regresó al judaísmo al final de su vida. En Estados Unidos fue nombrado director musical de la Filarmónica de Los Ángeles. Obtuvo la ciudadanía estadounidense en 1937. En Los Ángeles, comenzó a concentrarse más en las obras estándar del repertorio germánico que luego le traerían mayor aclamación, particularmente las obras de Beethoven, Brahms y Mahler, aunque dio los estrenos de Los Ángeles de algunos de los trabajos de Arnold Schoenberg, residente en Los Ángeles, con la Filarmónica.

También visitó otros países, incluidos Inglaterra y Australia. Si bien la orquesta respondió bien a su liderazgo, Klemperer tuvo dificultades para adaptarse al sur de California, una situación agravada por repetidos episodios maníaco-depresivos, supuestamente como resultado de un trastorno bipolar ciclotímico severo. También descubrió que la cultura musical dominante y los principales críticos musicales de Estados Unidos no simpatizaban en gran medida con su modernismo de Weimar y sintió que no se lo valoraba adecuadamente.

Klemperer esperaba un puesto permanente como director principal en Nueva York o Filadelfia. Pero en 1936 fue ignorado en ambos: primero en Filadelfia, donde Eugene Ormandy sucedió a Leopold Stokowski en la Orquesta de Filadelfia, y luego en Nueva York, donde la partida de Arturo Toscanini dejó una vacante en la Filarmónica de Nueva York pero John Barbirolli (1899-1970) y Artur Rodzinski se comprometieron con preferencia a Klemperer. La decisión de Nueva York fue particularmente irritante, ya que Klemperer había sido contratado para dirigir las primeras catorce semanas de la temporada 1935-6 de la Filarmónica de Nueva York.

La amargura de Klemperer por esta decisión se expresó en una carta que le escribió a Arthur Judson, quien dirigía la orquesta: “Que la sociedad no me vuelva a involucrar es la ofensa más fuerte, el insulto más agudo para mí como artista, que puedo imaginar. Verá, no soy un jovencito. Tengo un nombre y un buen nombre. Uno no podía usarme en una temporada muy difícil y luego expulsarme. Este no volver a comprometerse tendrá muy malos resultados no solo para mí en Nueva York, sino en todo el mundo ... Este no volver a comprometerse es un daño absolutamente injustificado que me ha hecho la Sociedad Filarmónica ".

Luego, después de completar la temporada de verano de la Filarmónica de Los Ángeles de 1939 en el Hollywood Bowl, Klemperer estaba de visita en Boston y le diagnosticaron un tumor cerebral; la posterior cirugía cerebral para extirpar “un tumor del tamaño de una pequeña naranja” lo dejó parcialmente paralizado. Entró en un estado depresivo y fue colocado en una institución; cuando escapó, The New York Times publicó un artículo de portada que lo declaraba desaparecido, y después de ser encontrado en Nueva Jersey, se publicó una foto de él tras las rejas en el Herald Tribune.

Aunque ocasionalmente dirigió la Filarmónica después de eso, perdió el puesto de Director Musical. Además, su comportamiento errático durante los episodios maníacos lo convirtió en un invitado indeseable de las orquestas estadounidenses, y el florecimiento tardío de su carrera se centró en otros países.

1945. Alma Mahler (1879-1964) y  Otto Klemperer (1885-1973).

Después de la Segunda Guerra Mundial, Klemperer regresó a Europa para trabajar en la Ópera de Budapest (1947-1950). Al encontrar el gobierno comunista en Hungría cada vez más molesto, se convirtió en director itinerante, director invitado de la Royal Danish Orchestra, la Orquesta Sinfónica de Montreal, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Colonia, la Orquesta Concertgebouw y la Filarmónica de Londres.

1947. 01-12-1947. Carta de Otto Klemperer (1885-1973) a Imre Kun: 'El Orquesta Real Concertgebouw de Ámsterdam (RCO) es una de las mejores orquestas de Europa. Quizás el mejor. Los miembros de esta orquesta son artistas cercanos. No juegan solo por dinero, sino por arte. Es un gran placer artístico trabajar con ellos '.

A principios de la década de 1950, Klemperer experimentó dificultades derivadas de su ciudadanía estadounidense. Las políticas sindicales estadounidenses le dificultaron grabar en Europa, mientras que sus puntos de vista de izquierda lo hicieron cada vez más impopular entre el Departamento de Estado y el FBI: en 1952, Estados Unidos se negó a renovar su pasaporte. En 1954 Klemperer regresó nuevamente a Europa y obtuvo un pasaporte alemán.

Su carrera cambió en 1954 por el productor con sede en Londres Walter Legge, quien grabó a Klemperer en Beethoven, Brahms y mucho más con su orquesta escogida a dedo, la Philharmonia, para el sello EMI. Se convirtió en el primer director principal de la Philharmonia en 1959. Se instaló en Suiza. Klemperer también trabajó en la Royal Opera House Covent Garden, a veces dirigiendo y dirigiendo, como en una producción de 1963 de Lohengrin de Richard Wagner. También dirigió La flauta mágica de Mozart allí en 1962.

Una fuerte caída durante una visita a Montreal en 1951 obligó a Klemperer a conducir posteriormente sentado en una silla. Un grave accidente de quema lo paralizó aún más, como resultado de fumar en la cama y tratar de apagar las llamas con el contenido de una botella de alcohol de alcanfor cercano. A través de los problemas de salud de Klemperer, el apoyo y la asistencia incansables e inquebrantables de la hija de Klemperer, Lotte, fueron cruciales para su éxito.

Una de sus últimas giras de conciertos fue a Jerusalén, un par de años después de la Guerra de los Seis Días, momento en el que recibió un pasaporte honorario israelí. Klemperer había actuado en Palestina antes de que el estado de Israel declarara su independencia, y regresó a Jerusalén solo en 1970 para dirigir la Orquesta Sinfónica de la Autoridad de Radiodifusión de Israel en dos conciertos, interpretando los seis Conciertos de Brandenburgo de Bach y las sinfonías 39, 40 y 41 de Mozart. Durante esta gira tomó la ciudadanía israelí. Se retiró de la dirección en 1971.

Klemperer murió en Zúrich, Suiza, en 1973, a los 88 años, y fue enterrado en el Israelitischer Friedhof-Oberer Friesenberg de Zúrich. En sus últimos años, se había preocupado cada vez más por la influencia del fundamentalismo judío en Israel y por las políticas exteriores de Israel. Fue miembro honorario (HonRAM) de la Royal Academy of Music. Su hijo, Werner Klemperer, era actor y se hizo conocido por su interpretación del coronel Klink en el programa de televisión estadounidense Hogan's Heroes. El cronista Victor Klemperer era primo; también lo fueron Georg Klemperer y Felix Klemperer, que eran médicos famosos.

Dial En

Klemperer es menos conocido como compositor, pero al igual que otros directores famosos como Furtwangler, Walter y Markevich, escribió una serie de piezas, incluidas seis sinfonías (solo las dos primeras publicadas), una misa, nueve cuartetos de cuerda, muchos lieder y la ópera Das Ziel. A veces trató de hacer que se interpretaran sus obras, ya que tenía esperanzas de ser recordado como compositor y director, pero tuvo poco éxito. En general, han caído en el olvido desde su muerte, aunque ocasionalmente se han realizado grabaciones comerciales de algunas de sus obras sinfónicas. Se han grabado cuatro cuartetos de cuerda y una selección de piezas y canciones para piano en dos CD de edición limitada.

Grabaciones

Sinfonía No. 7, Nachtlied (Canción de la noche) de Gustav Mahler grabada para EMI en 1968. I. 27:43; II. 22:06; III. 10:27; IV. 15:41; V. 24:15. El final de Klemperer es particularmente lento a las 24:15, donde el tiempo promedio es de aprox. 17:30. Compare los tempos de Klemperer con Sir Georg Solti para Decca (1971) a las 16:29; James Levine para RCA (1982) a las 17:45; Claudio Abbado (1933-2014) para DG (2002) también a las 17:45 y la actuación de Michael Tilson Thomas 2005 con el San Francisco SO a las 18:05. “Por lo tanto, mientras escuchas esta actuación, parece… encerrarte dentro de su propio mundo de sonido evocador, un mundo que hace eco… el mundo que podemos conocer, pero sigue siendo un mundo transformado por la imaginación, remoto y completo dentro de sí mismo. "

Otto Klemperer (1885-1973), Gustav Mahler, Sinfonía No. 7.

Independientemente del tempo, las interpretaciones de Klemperer a menudo mantienen una gran intensidad y están ricamente detalladas. Eric Grunin, en un comentario en la página de “opiniones” de su Proyecto Eroica, señala: “…. La masividad del primer movimiento del Eroica es real, pero no es su principal reclamo para nuestra atención. Ese honor es para su asombrosa historia (estructura), y lo que para mí es más singular acerca de Klemperer es que su comprensión de la estructura permanece sin cambios sin importar su tempo ... "

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