El Festival de Bayreuth (alemán: Bayreuther Festspiele) es un festival de música que se celebra anualmente en Bayreuth, Alemania, donde las representaciones de óperas del compositor alemán del siglo XIX Ricardo Wagner (1813-1883) son presentados. El mismo Wagner concibió y promovió la idea de un festival especial para exhibir sus propias obras, en particular su ciclo monumental Der Ring des Nibelungen y Parsifal.
 
Las actuaciones tienen lugar en un teatro especialmente diseñado, el Bayreuth Festspielhaus. Wagner supervisó personalmente el diseño y la construcción del teatro, que contenía muchas innovaciones arquitectónicas para adaptarse a las grandes orquestas para las que escribió Wagner, así como la visión particular del compositor sobre la puesta en escena de sus obras. El Festival se ha convertido en un destino de peregrinación para los entusiastas de Wagner, que a menudo deben esperar años para obtener las entradas.
 
Los orígenes del Festival en sí radican en el interés de Richard Wagner por establecer su independencia financiera. Un deterioro de la relación con su mecenas, Luis II de Baviera, llevó a su expulsión de Múnich, donde originalmente tenía la intención de lanzar el festival. Wagner consideró a continuación Nuremberg, que habría reforzado la importancia temática de obras como Die Meistersinger. Sin embargo, siguiendo el consejo de Hans Richter, la atención se centró en Bayreuth, que disfrutaba de tres ventajas distintas.
 
Primero, la ciudad contaba con un lugar espléndido: el Markgräfliches Opernhaus construido para Margrave Frederick y su esposa, Friederike Sophie Wilhelmine (hermana de Federico el Grande) en 1747. Con su amplia capacidad y fuerte acústica, el teatro de la ópera era un buen partido para Wagner. visión. En segundo lugar, la ciudad de Bayreuth se encontró fuera de las regiones donde Wagner ya no poseía los derechos sobre la ejecución de sus propias obras, que había vendido en 1864 para aliviar las preocupaciones financieras apremiantes. Finalmente, la ciudad no tenía una vida cultural que pudiera competir con el dominio artístico del propio Wagner. El Festival, una vez lanzado, sería la característica dominante del paisaje cultural de Bayreuth.
 
En abril de 1870, Wagner y su esposa Cosima visitaron Bayreuth. En la inspección, la Ópera resultó ser inadecuada. Fue construido para albergar las orquestas barrocas del siglo XVIII y, por lo tanto, no era adecuado para las complejas puestas en escena y las grandes orquestas que requerían las óperas de Wagner. No obstante, los Burgermeisters se mostraron dispuestos a ayudar a Wagner con la construcción de un teatro completamente nuevo y el festival estaba previsto para lanzarse en 18. Después de una reunión infructuosa en la primavera de 1873 con el canciller alemán Otto von Bismarck para obtener fondos, Wagner se embarcó en una gira de recaudación de fondos por Alemania, incluidas Leipzig y Frankfurt.
 
Una suscripción pública inicial resultó decepcionante hasta que Wagner, por sugerencia de su amigo y admirador Emil Heckel, lanzó una serie de Sociedades Wagner para aumentar la participación en la suscripción del Festival. Se establecieron sociedades, entre otros lugares, en Leipzig, Berlín y Viena.
 
A pesar de hacer apelaciones directas basadas en el papel de Wagner como compositor del nuevo Reich alemán, las Sociedades y otros canales de recaudación de fondos estaban muy por debajo de la suma necesaria a fines de 1872. Wagner hizo otra apelación a Bismarck en agosto de 1873 y nuevamente fue rechazada.
 
Desesperado, Wagner se volvió hacia su antiguo patrón, Luis II, quien accedió a regañadientes a ayudar. En enero de 1874, Ludwig otorgó 100,000 Thaler y la construcción del teatro, diseñada por el arquitecto Gottfried Semper, comenzó poco después. Un debut planeado en 1875 se pospuso por un año debido a la construcción y otros retrasos.
 
Historia temprana

Desde su inauguración el 13-08-1876, el Festival de Bayreuth ha sido un fenómeno sociocultural. La inauguración tuvo lugar el 13-08-1876, con una actuación de Das Rheingold. Estuvieron presentes en este evento musical único el Kaiser Wilhelm, Dom Pedro II de Brasil, el Rey Luis (que asistió en secreto, probablemente para evitar al Kaiser), y otros miembros de la nobleza, así como el filósofo Friedrich Nietzsche que se esforzó mucho por ayudando a su entonces buen amigo Wagner a establecer el festival ya compositores tan consumados como Anton Bruckner, Edvard Grieg, Pyotr Tchaikovsky, Franz Liszt y el joven Arthur Foote.

1876. Apertura Festival de Bayreuther. Franz Liszt (1811-1886), Ricardo Wagner (1813-1883) y el emperador Wilhelm I de Alemania.
 
Artísticamente, el festival fue un éxito. ("Algo ha ocurrido en Bayreuth que nuestros nietos y sus hijos todavía recordarán", escribió Tchaikovsky, que asistió al Festival como corresponsal ruso.) Sin embargo, financieramente, el festival fue un desastre y no comenzó a ganar dinero hasta varios años. luego. Wagner abandonó su plan original de celebrar un segundo festival al año siguiente y viajó a Londres para realizar una serie de conciertos en un intento por compensar el déficit. Aunque el festival estuvo plagado de problemas financieros en sus primeros años, sobrevivió gracias a la intervención estatal y el apoyo continuo de influyentes wagnerianos, incluido el rey Luis II de Baviera.
 
Desde sus inicios, el festival ha atraído a los principales directores y cantantes, muchos de los cuales actuaron sin paga. Entre ellos se encontraba Hans Richter, quien dirigió el estreno de Ring Cycle en 1876. Otro fue el talentoso director Hermann Levi (1839-1900), quien fue elegido personalmente por Richard Wagner para dirigir el debut de Parsifal en 1882 con la ayuda del joven Engelbert Humperdinck.

1876. Festival de Bayreuther.
 
Después de la muerte de Wagner, su viuda Cosima continuó dirigiendo el festival en intervalos de uno o, más frecuentemente, dos años. Ella introdujo gradualmente las óperas restantes que completan el canon de Bayreuth de las últimas diez óperas completadas de Wagner. Hermann Levi (1839-1900), hijo de un rabino judío, siguió siendo el director principal del festival durante las siguientes dos décadas. Félix Mottl (1856-1911)l, que participó en el festival de 1876 a 1901, dirigió Tristan und Isolde allí en 1886. Hasta la década de 1920, las representaciones estaban estrictamente de acuerdo con las tradiciones establecidas bajo el patrocinio del rey Luis. No se “cortó” una nota de ninguna de las enormes partituras; no se hicieron concesiones a los límites de la paciencia humana por parte del público. Cosima Wagner conservó las producciones de Parsifal y Der Ring des Nibelungen tal como lo habían sido en la época de Wagner, defendiendo los cambios propuestos con apelaciones a su hijo Siegfried: "¿No fue así como papá lo hizo en 1876?"

Festival de Bayreuther.

Festival de Bayreuther.

Festival de Bayreuther.

Festival de Bayreuther.
 
Después de la jubilación de Cosima en 1906, Siegfried Wagner asumió la dirección del festival, introduciendo nuevos estilos de puesta en escena y actuación. Su temprana muerte en 1930 dejó el Festival en manos de su esposa de origen inglés Winifred Wagner, con Heinz Tietjen como director artístico.

Bayreuth bajo la Alemania nazi
 
En la década de 1920, mucho antes del surgimiento del Partido Nazi, Winifred Wagner se convirtió en una fuerte defensora y amiga personal de Adolf Hitler; su correspondencia con Hitler nunca ha sido divulgada por la familia Wagner. Ella y otros líderes de festivales eran miembros del Kampfbund für deutsche Kultur del ideólogo principal nazi Alfred Rosenberg, que suprimió activamente la música modernista y las obras de artistas "degenerados". El festival mantuvo cierta independencia artística bajo el Tercer Reich. Irónicamente, Hitler asistió a actuaciones que incluían cantantes judíos y extranjeros, mucho después de que se les prohibiera la entrada a todos los demás lugares de Alemania (incluido el heldentenor Max Lorenz, casado con una conocida mujer judía). La influencia de Winifred con Hitler fue tan fuerte que Hitler incluso escribió una carta (a petición de ella) al director de orquesta italiano antifascista Arturo Toscanini, rogándole que dirigiera el festival. Toscanini se negó. De 1933 a 1942, el festival fue dirigido principalmente por Karl Elmendorff.

1930. Festival de Bayreuther.
 
Fue bajo el Tercer Reich que el festival hizo su primera ruptura con la tradición, abandonando los deteriorados decorados del siglo XIX creados por Richard Wagner. Muchos protestaron por los cambios, incluidos directores destacados como Toscanini y Richard Strauss, e incluso algunos miembros de la familia Wagner. En su opinión, cualquier cambio en la fiesta era una profanación contra "el Maestro" (Wagner). Sin embargo, Hitler aprobó los cambios, allanando así el camino para más innovaciones en las próximas décadas.
 
Durante la guerra, el festival pasó a manos del Partido Nazi, que continuó patrocinando óperas para los soldados heridos que regresaban del frente. Estos soldados se vieron obligados a asistir a conferencias sobre Wagner antes de las actuaciones, y la mayoría encontró que el festival era tedioso. Sin embargo, como "invitados del Führer", ninguno se quejó.
 
Memorial de Bayreuth
 
Durante la década de 1970, a Winifred Wagner se le pidió en repetidas ocasiones que instalara un monumento a los cantantes judíos en el Festival de Bayreuth que habían sido asesinados en campos de concentración. Finalmente se instaló una placa en honor a Ottilie Metzger-Lattermann y Henriette Gottlieb después de la muerte de Winifred.
 
Nuevo festival
 
Dos tercios de la ciudad de Bayreuth fueron destruidos por los bombardeos aliados en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial, aunque el teatro en sí no sufrió daños. Después de la guerra, Winifred Wagner fue sentenciada a libertad condicional por un tribunal de guerra por su apoyo al partido nazi. El tribunal también le prohibió la administración del Festival de Bayreuth y sus activos, que finalmente recayeron en sus dos hijos, Wolfgang y Wieland.
 
Durante la ocupación estadounidense de la región después de la Segunda Guerra Mundial, el teatro se utilizó para la recreación del ejército y los servicios religiosos para los soldados estadounidenses. Solo se permitieron conciertos populares y entretenimiento mixto: comedia, baile, acrobacias, y luego solo se escenificó Die Fledermaus. Cuando la Casa del Festival fue entregada a la ciudad de Bayreuth en 1946, se usó para conciertos de la Orquesta Sinfónica de Bayreuth y para las actuaciones de óperas como Fidelio, Tiefland, Madama Butterfly y La traviata. Y comenzaron las conversaciones sobre la reapertura del Festival Wagneriano. Finalmente, reabrió con la actuación de la Orquesta del Festival de Bayreuth bajo la dirección de Wilhelm Furtwängler de la Novena Sinfonía de Beethoven el 9 de julio de 29, seguida por el primer estreno de posguerra de la ópera de Wagner, Parsifal.
 
Bajo la dirección de Wieland Wagner, el “New Bayreuth” marcó el comienzo de una era nada menos que revolucionaria. Atrás quedaron los elaborados decorados naturalistas, reemplazados por producciones modernas minimalistas. En comparación, los cambios anteriores a la guerra parecían dóciles. Por primera vez en su historia, el público de Bayreuth abucheó al final de las producciones. Wieland fue particularmente ridiculizado por su producción de 1956 de Die Meistersinger von Nürnberg. Despojados de su boato, los conservadores vieron la ruptura de esta "sagrada tradición alemana" como un ultraje.
 
Wieland defendió los cambios como un intento de crear un "escenario invisible" que permitiría al público experimentar todos los aspectos psicosociales del drama sin el bagaje y la distracción de los elaborados diseños de escenarios. Otros han especulado que al despojar las obras de Wagner de sus elementos históricos y germánicos, Wieland intentaba distanciar a Bayreuth de su pasado nacionalista y crear producciones con un atractivo universal. Con el tiempo, muchos críticos llegaron a apreciar la belleza única de la reinterpretación de Wieland de las obras de su abuelo.

Festival de Bayreuther.
 
Las innovadoras producciones de Wieland invitaban a compararlas con las de Wolfgang, que los críticos encontraron unánimemente poco inspiradoras. Si las producciones de Wieland fueron radicales, las de Wolfgang fueron regresivas. Aunque todavía tiene un enfoque minimalista, Wolfgang resucitó gran parte de los elementos naturalistas y románticos de las producciones anteriores a la guerra. Así, cuando Wieland murió prematuramente de cáncer de pulmón en 1966, muchos se preguntaron si Bayreuth tenía futuro. Comenzaron a cuestionar la primacía de Bayreuth entre los teatros de ópera alemanes, y algunos sugirieron que se estaban representando producciones más interesantes en otros lugares.
 
Por esta época (1955), con el fin de ampliar su público, toda la compañía del Festival de Bayreuth realizó actuaciones en París y Barcelona, ​​interpretando Parsifal, Die Walküre y Tristan und Isolde.
 
En 1973, frente a críticas abrumadoras y luchas internas familiares, el Festival de Bayreuth y sus activos se transfirieron a la recién creada Fundación Richard Wagner. La junta directiva incluyó a miembros de la familia Wagner y otros nombrados por el estado. Como presidente, Wolfgang Wagner permaneció a cargo de la administración del festival.
 
El Wagner Werkstatt
 
Mientras Wolfgang Wagner continuó administrando el festival, a partir de la década de 1970, la producción estuvo a cargo de varios directores nuevos en lo que Wolfgang llamó Werkstatt Bayreuth (Taller de Bayreuth). La idea era convertir el festival en una oportunidad para que los directores experimentaran con nuevos métodos para presentar las óperas. El cambio surgió por necesidad, ya que era imposible para Wolfgang administrar y dirigir el festival. También brindó una oportunidad para que Bayreuth se renovara con cada producción, en lugar de continuar presentando las mismas óperas de la misma manera, año tras año. Ingmar Bergman, quien hizo una famosa versión cinematográfica en sueco de Die Zauberflöte de Mozart, rechazó una invitación para dirigir el festival.
 
La producción más sensacional de Werkstatt Bayreuth fue el Centennial Ring Cycle bajo la dirección del director francés Patrice Chéreau. Chereau usó un escenario actualizado del siglo XIX que siguió la interpretación de George Bernard Shaw, quien vio el Anillo como un comentario social sobre la explotación de la clase trabajadora por parte de los capitalistas ricos del siglo XIX.
 
La reacción del público se dividió entre quienes vieron la producción como una ofensa y quienes la consideraron el mejor ciclo de anillo jamás producido. El conflicto que siguió, a excepción de los disturbios totales, entre partidarios y detractores no tuvo precedentes en la historia del festival. Las actuaciones y los artistas, sin embargo, fueron sin duda algunos de los mejores vistos en el mundo de la ópera.
 
Otros directores notables que participaron en Werkstatt Bayreuth fueron Jean-Pierre Ponnelle, Sir Peter Hall de la Royal Shakespeare Company, Götz Friedrich de la Deutsche Oper Berlin, Harry Kupfer de la Ópera Estatal de Berlín en la antigua Alemania Oriental comunista y Heiner Müller de la Berliner Ensemble. Al final, la decisión de Wolfgang de incorporar directores experimentales ayudó a rejuvenecer a Bayreuth y restaurar su reputación como líder mundial de la ópera wagneriana.
 
21st siglo
 
Había incertidumbre sobre cómo se iba a gestionar el Festival tras la jubilación de Wolfgang Wagner a finales de agosto de 2008. En 2001, la junta directiva de 21 miembros del Festival había votado por su hija, Eva Wagner-Pasquier, para sucederlo. Wolfgang Wagner, sin embargo, propuso ceder el control a su segunda esposa, Gudrun, ya su hija Katharina. Gudrun murió en 2007. No se nombró a ningún sucesor en ese momento, pero se especuló que Wagner-Pasquier y Katharina eventualmente serían nombrados directores conjuntos del festival. Los directores han declarado que se dará preferencia a los descendientes de Richard Wagner, y que un no descendiente tendría que ser un candidato claramente mejor.
 
El 1 de septiembre de 2008, las hijas de Wolfgang Wagner, Eva Wagner-Pasquier y Katharina Wagner, fueron nombradas por el ministro de cultura de Bavaria, Thomas Goppel, para hacerse cargo del Festival. Debían asumir sus funciones de inmediato, ya que su padre había anunciado su retiro al concluir el Festival 2008. Fueron elegidos por delante de la pareja de sus primos, Nike Wagner y Gerard Mortier, que habían presentado una oferta tardía para la dirección el 24 de agosto. El director Christian Thielemann ha aceptado actuar como asesor principal de los nuevos directores, asumiendo efectivamente el papel de director musical del Festival.
 
Boletos
 
El festival atrae a miles de fanáticos de Wagner a Bayreuth cada verano. Es muy difícil conseguir boletos, porque la demanda (estimada en 500,000) supera ampliamente la oferta (58,000 boletos); el tiempo de espera es de cinco a diez años (o más). El proceso implica enviar un formulario de pedido cada verano, los solicitantes suelen tener éxito después de unos diez años. Si no presenta una solicitud todos los años, se le colocará al final de la fila. Aunque algunos boletos se asignan por lotería, se da preferencia a los miembros de la Sociedad de Amigos de Bayreuth (donantes financieros), mecenas famosos y a las sociedades Wagner regionales e internacionales, que se distribuyen a sus propios miembros mediante lotería o la disposición a pagar. una gran contribución.
 
Sin embargo, en 2013 las entradas para una producción de ópera se ofrecieron exclusivamente en línea, por orden de llegada sin elegibilidad preferencial. Se informa que se agotaron en segundos. Esta oferta se repitió para la temporada 2014, con entradas disponibles para ocho funciones, incluido un ciclo completo de Ring. A partir de 2014, los precios de las entradas al por menor oscilaron entre 320 € para un asiento de primera fila y 45 € para un asiento de la última fila de la galería (tercer nivel).
 
Las autoridades del Festival vigilan asiduamente el tráfico de entradas y controlan sitios como eBay. Si las autoridades sospechan que un boleto ha sido revendido sin su consentimiento (en la práctica, esto significa a un precio más alto que su valor nominal), pueden exigir una identificación al poseedor del boleto en la presentación y denegar la entrada a aquellos que no puedan probar haber comprado sus boletos legítimamente. En la práctica, esto es poco común.
 
En 2011 se reveló que la Bundesrechnungshof alemana (oficina federal de auditoría) estaba investigando la situación en la que, para un evento subvencionado públicamente, solo el 40 por ciento de las entradas estaban realmente disponibles para el público en general. A principios de 2012 se anunció que se realizarían cambios en el sistema de asignación, incluida la finalización de las asignaciones a las Sociedades Wagner (pero sin incluir la Sociedad de Amigos de Bayreuth, ya que realizan una contribución financiera sustancial) y una reducción en la proporción reservada para Agencias de viajes y hoteles. Como resultado, la proporción de boletos disponibles para el público en general aumentaría a alrededor del 65 por ciento del total disponible.
 
Der Ring des Nibelungen
 
Una nueva producción de Der Ring des Nibelungen se presenta cada cinco a siete años, después de un año en el que no se presenta ningún Ring. En los años en los que se escenifica El Anillo, también se presentan otras tres óperas. Cuando se pone en escena No Ring, se presentan otras cinco óperas. Las entradas para el Ring normalmente se venden solo como un juego completo para las cuatro funciones.
 
La nueva producción de The Ring (de Frank Castorf) se estrenó en 2013, para gran disgusto de la audiencia.

2015. 

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