- Destruido dos veces por el fuego como consecuencia de un accidente con el fuego para encender.
- Actuaciones agotadas, gran éxito.
- El propio Gustav Mahler en Londres (1892).
- año 1892.
Dirigido por Gustav Mahler:
- 1892 Ópera de Londres 08-06-1892, Casa Real de la Ópera Covent Garden, Sigfrido.
- 1892 Ópera de Londres 15-06-1892, Casa Real de la Ópera Covent Garden, Tristán.
- 1892 Ópera de Londres 22-06-1892, Casa Real de la Ópera Covent Garden, Oro del Rhin.
- 1892 Ópera de Londres 06-07-1892, Casa Real de la Ópera Covent Garden, Sigfrido.
- 1892 Ópera de Londres 13-07-1892, Casa Real de la Ópera Covent Garden, Gotterdammerung.
- 1892 Ópera de Londres 16-07-1892, Casa Real de la Ópera Covent Garden, Tannhauser.
- 1892 Ópera de Londres 20-07-1892, Casa Real de la Ópera Covent Garden, Fidelio.
Royal Opera House Covent Garden (Real Ópera Italiana, Covent Garden)
La Royal Opera House (ROH) es una casa de ópera y un lugar importante para las artes escénicas en Covent Garden, en el centro de Londres. El gran edificio a menudo se conoce simplemente como "Covent Garden", después de un uso anterior del sitio de la construcción original de la ópera en 1732. Es el hogar de la Royal Opera, el Royal Ballet y la Orquesta de la Royal Opera. Casa. Originalmente llamado Teatro Real, sirvió principalmente como teatro durante los primeros cien años de su historia. En 1734 se presentó el primer ballet. Un año después, comenzó la primera temporada de óperas de Handel. Muchas de sus óperas y oratorios fueron escritos específicamente para Covent Garden y se estrenaron allí.
El edificio actual es el tercer teatro del lugar después de los desastrosos incendios de 1808 y 1856. La fachada, el vestíbulo y el auditorio datan de 1858, pero casi todos los demás elementos del complejo actual data de una extensa reconstrucción en la década de 1990. El auditorio principal tiene capacidad para 2,256 personas, lo que lo convierte en el tercero más grande de Londres, y consta de cuatro niveles de palcos y balcones y la galería del anfiteatro. El proscenio tiene 12.20 m de ancho y 14.80 m de alto. El auditorio principal es un edificio protegido de grado I.
El primer teatro (1728-1808)
En 1728, John Rich, actor y gerente de Duke's Company en el Lincoln's Inn Fields Theatre, encargó The Beggar's Opera a John Gay. El éxito de esta empresa le proporcionó el capital para construir el Teatro Real (diseñado por Edward Shepherd) en el sitio de un antiguo jardín de convento, parte del cual había sido desarrollado por Inigo Jones en la década de 1630 con una plaza y una iglesia. Además, una Real Cédula había creado un mercado de frutas y verduras en la zona, mercado que sobrevivió en ese lugar hasta 1974. En su inauguración el 7 de diciembre de 1732, Rich fue llevado por sus actores en procesional triunfo al teatro para su inauguración. producción de The Way of the World de William Congreve.
Durante los primeros cien años de su historia, el teatro fue principalmente una casa de juegos, y la patente de las letras otorgada por Carlos II otorgó a Covent Garden y Theatre Royal, Drury Lane los derechos exclusivos para presentar drama hablado en Londres. A pesar de la frecuente intercambiabilidad entre las empresas de Covent Garden y Drury Lane, la competencia era intensa y a menudo presentaba las mismas obras al mismo tiempo. Rich introdujo la pantomima en el repertorio, actuando él mismo (bajo el nombre artístico de John Lun, como Arlequín) y una tradición de pantomima estacional continuó en el teatro moderno hasta 1939.
En 1734, Covent Garden presentó su primer ballet, Pigmalión. Marie Sallé descartó la tradición y su corsé y bailó con túnicas diáfanas. George Frideric Handel fue nombrado director musical de la compañía, en Lincoln's Inn Fields, en 1719, pero su primera temporada de ópera, en Covent Garden, no se presentó hasta 1734. Su primera ópera fue Il pastor fido seguida de Ariodante (1735), el estreno de Alcina, y Atalanta al año siguiente. Hubo una representación real del Mesías en 1743, que fue un éxito y comenzó una tradición de representaciones de oratorios de Cuaresma. Desde 1735 hasta su muerte en 1759 ofreció temporadas regulares allí, y muchas de sus óperas y oratorios fueron escritos para Covent Garden o tuvieron sus primeras representaciones en Londres allí. Legó su órgano a John Rich, y se colocó en una posición destacada en el escenario, pero fue uno de los muchos objetos valiosos perdidos en un incendio que destruyó el teatro el 20 de septiembre de 1808. En 1792, el arquitecto Henry Holland reconstruyó el auditorio, en el armazón existente del edificio pero más profundo y más ancho que el antiguo auditorio, aumentando así la capacidad.
El segundo teatro (1808-1856)
La reconstrucción comenzó en diciembre de 1808, y el segundo Teatro Real, Covent Garden (diseñado por Robert Smirke) se inauguró el 18 de septiembre de 1809 con una actuación de Macbeth seguida de un entretenimiento musical llamado The Quaker. El actor y gerente John Philip Kemble, elevó los precios de los asientos para ayudar a recuperar el costo de la reconstrucción y el costo de un aumento de la renta del terreno introducido por el terrateniente, el duque de Bedford, pero la medida fue tan impopular que el público interrumpió las actuaciones golpeando palos. silbidos, abucheos y bailes. Los disturbios de Old Price duraron más de dos meses, y la dirección finalmente se vio obligada a acceder a las demandas de la audiencia.
Durante este tiempo, los entretenimientos fueron variados; se presentaron ópera y ballet, pero no exclusivamente. Kemble participó en una variedad de actos, incluido el artista infantil Master Betty; el gran payaso Joseph Grimaldi se hizo famoso en Covent Garden. Muchos actores famosos de la época aparecieron en el teatro, incluidas las tragediennes Sarah Siddons y Eliza O'Neill, los actores de Shakespeare William Charles Macready, Edmund Kean y su hijo Charles. El 25 de marzo de 1833, Edmund Kean se derrumbó en el escenario mientras interpretaba a Othello y murió dos meses después.
En 1806, el payaso de pantomima Joseph Grimaldi (The Garrick of Clowns) había realizado su mayor éxito en Arlequín y Mamá Oca; o el Huevo de Oro en Covent Garden, y este fue posteriormente revivido, en el nuevo teatro. Grimaldi fue un innovador: su actuación como Joey presentó al payaso al mundo, basándose en el papel existente de Arlequín derivado de la Commedia dell'arte. Su padre había sido maestro de ballet en Drury Lane, y su comedia física, su habilidad para inventar trucos visuales y bufonadas, y su habilidad para burlarse del público eran extraordinarias.
Las primeras pantomimas se realizaban como mimos acompañados de música, pero a medida que el Music Hall se hizo popular, Grimaldi introdujo a la dama de pantomima en el teatro y fue responsable de la tradición del canto de la audiencia. En 1821, la danza y las payasadas habían cobrado tal precio físico en Grimaldi que apenas podía caminar, y se retiró del teatro. En 1828, no tenía un centavo y Covent Garden le ofreció un concierto benéfico.
En 1817, la luz de gas de llama desnuda había reemplazado a las antiguas velas y lámparas de aceite que iluminaban el escenario de Covent Garden. Esto fue una mejora, pero en 1837 Macready empleó el centro de atención en el teatro por primera vez, durante una representación de una pantomima, Peeping Tom of Coventry. Limelight utilizó un bloque de cal viva calentado por una llama de oxígeno e hidrógeno. Esto permitió el uso de focos para destacar a los artistas en el escenario.
La Ley de Teatros de 1843 rompió el monopolio del teatro de patentes. En ese momento, el Teatro de Su Majestad en Haymarket era el centro principal del ballet y la ópera, pero después de una disputa con la administración en 1846, Michael Costa, director de Su Majestad, transfirió su lealtad a Covent Garden, trayendo consigo a la mayor parte de la compañía. El auditorio fue completamente remodelado y el teatro reabierto como la Real Ópera Italiana el 6 de abril de 1847 con una representación de Semiramide de Rossini.
En 1852, Louis Antoine Jullien, el excéntrico compositor francés de música ligera y director, presentó una ópera de su propia composición, Pietro il Grande. Se ofrecieron cinco representaciones de lo 'espectacular', incluidos caballos en vivo en el escenario y música a todo volumen. Los críticos lo consideraron un completo fracaso y Jullien se arruinó y huyó a Estados Unidos. Costa y sus sucesores presentaron todas las óperas en italiano, incluso las escritas originalmente en francés, alemán o inglés.
El tercer teatro (1857-presente)
El 5 de marzo de 1856, el teatro fue nuevamente destruido por un incendio. Los trabajos en el tercer teatro, diseñado por Edward Middleton Barry, comenzaron en 1857 y el nuevo edificio, que aún permanece como el núcleo del teatro actual, fue construido por Lucas Brothers e inaugurado el 15 de mayo de 1858 con una representación de Les Huguenots de Meyerbeer.
1892. Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden. El edificio de la izquierda es un mercado de flores.
La compañía Royal English Opera bajo la dirección de Louisa Pyne y William Harrison, hizo su última actuación en el Theatre Royal, Drury Lane el 11 de diciembre de 1858 y se instaló en el teatro el 20 de diciembre de 1858 con una representación de Satanella de Michael Balfe y continuó en el teatro hasta 1864.
Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
año 1892. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
El teatro se convirtió en la Royal Opera House (ROH) en 1892, y aumentó el número de obras francesas y alemanas ofrecidas. Se ofrecieron temporadas de invierno y verano de ópera y ballet, y el edificio también se utilizó para pantomimas, recitales y reuniones políticas. En 1892 Gustav Mahler (1860-1911) presentó el debut del ciclo Ring de Wagner. La palabra "italiano" se eliminó silenciosamente del nombre de la ópera.
Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
Durante la Primera Guerra Mundial, el teatro fue requisado por el Ministerio de Obras para su uso como depósito de muebles. De 1934 a 1936, Geoffrey Toye fue Director Gerente, trabajando junto al Director Artístico, Sir Thomas Beecham. A pesar de los primeros éxitos, Toye y Beecham finalmente se separaron y Toye renunció.
2016. Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
2016. Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
2016. Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
Durante la Segunda Guerra Mundial, el ROH se convirtió en un salón de baile. Existía la posibilidad de que siguiera siéndolo después de la guerra pero, tras largas negociaciones, los editores de música Boosey & Hawkes adquirieron el arrendamiento del edificio. David Webster fue nombrado Administrador General y el Sadler's Wells Ballet fue invitado a convertirse en la compañía de ballet residente. El Covent Garden Opera Trust se creó y trazó planes "para establecer Covent Garden como el centro nacional de ópera y ballet, empleando artistas británicos en todos los departamentos, siempre que sea coherente con el mantenimiento de los mejores estándares posibles ..."
La Royal Opera House reabrió sus puertas el 20 de febrero de 1946 con una representación de La bella durmiente en una nueva y extravagante producción diseñada por Oliver Messel. Webster, con su director musical Karl Rankl, inmediatamente comenzó a construir una empresa residente.
Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.
En diciembre de 1946, compartieron su primera producción, The Fairy-Queen de Purcell, con la compañía de ballet. El 14 de enero de 1947, la Covent Garden Opera Company ofreció su primera representación de Carmen de Bizet. Antes de la gran inauguración, la Royal Opera House presentó uno de los conciertos infantiles de Robert Mayer el sábado 9 de febrero de 1946.
Londres. Casa Real de la Ópera Covent Garden.